Agencia Reforma

Monterrey, NL 17 enero 2026.- Con su trabajo artístico, el regio Rubén Gutiérrez reflexiona a menudo sobre la memoria, los sistemas de validación en el mundo artístico y el entretenimiento, casi siempre con un toque de humor en sus creaciones.

 Estos temas están presentes en su más reciente exposición, «Gestos de continuidad», que abre al público este martes en la Galería Colector, en San Pedro.

 Bajo la curaduría de la holandesa Louky Keijsers, la muestra reúne más de 20 piezas en distintos formatos, entre dibujos, óleo sobre tela, video y videojuego.

 «Hay varias cosas sucediendo alrededor de lo que siempre he hecho, que es trabajar con cosas alrededor del mundo de entretenimiento, del cine, de series, de cultura popular y comentarios sobre el mismo sistema del arte», comparte el artista contemporáneo, cineasta y agente cultural, nacido en Monterrey en 1972.

 Durante más de tres décadas, Gutiérrez ha desarrollado una práctica que transita entre el arte visual, el cine, la escritura y los nuevos medios. Más que trabajar desde una sola disciplina, su obra se ha caracterizado por explorar cómo las imágenes, los cuerpos, la tecnología y los sistemas sociales permanecen en relación a lo largo del tiempo, una continuidad que retoma en esta exposición.

 El título de la muestra hace referencia a una idea recurrente en su trabajo, que él mismo define como «una experiencia de continuidad con otros seres y con el mundo, un gesto que me devuelve a los demás».

 «Son series que se han mantenido en el tiempo y son también una forma de acercarme a los demás. Como que el ‘gesto de continuidad’ va más hacia regresar al otro, de continuar algo, pero también como un gesto que te acerca a la gente».

 Gutiérrez ha presentado su trabajo en museos, bienales y festivales internacionales de cine. Ésta es su primera exposición individual en Monterrey en más de dos años.

EN VARIOS LENGUAJES

 Una parte importante del trabajo de Gutiérrez gira en torno al dibujo, pues su fragilidad material lo ha convertido en una de las pasiones principales del artista.

 En la exposición se exhiben varias series de dibujos sobre papel, como «Dibujos Post-Filosóficos», con la que reflexiona sobre la industria del entretenimiento y la manera en que los humanos están inmersos en ella.

 El creador también explora otros lenguajes artísticos, como lo audiovisual. Una de sus piezas es el videojuego «Los Trapazos del Infierno», con el cual hace una reflexión sobre el sistema de validación de los objetos artísticos. El personaje principal busca triunfar con una propuesta en la que su objeto de arte es un trapo viejo. «Es un videojuego muy simple, en cada nivel se tiene que enfrentar a ciertos enemigos», explica Gutiérrez.

 «Por ejemplo, en la escuela de arte se tiene que enfrentar a sus compañeros, a la misma escuela que no valida su propuesta y, al final de cada nivel, se enfrenta a un villano más poderoso. Tiene que pasar por el nivel de la escuela, de la galería independiente o del espacio independiente, para llegar a los museos y las bienales».

 Con esta pieza, el artista evoca el recorrido que atraviesan los creadores emergentes y cómo un objeto cotidiano puede llegar a convertirse en arte.

 Gutiérrez es además creador de Object Not Found, una plataforma independiente de experimentación, archivo y construcción de memoria cultural en la ciudad. En la exposición se presenta también «10,957 Días de Historia No Lineal», un videoensayo de 21 minutos que combina performance, música en vivo y proyección.

 «Es un poco de historia de Monterrey, de memoria cultural de la ciudad», detalla el artista.

 La muestra contempla además la proyección de la película Demasiado Triste para Ver Películas (2025), que sigue la historia de Flor, una mujer que sufre ansiedad, depresión y agorafobia, y se encuentra recluida en su apartamento por motivos ajenos a su voluntad.

 Con una duración de 72 minutos, la cinta retrata cómo la protagonista, para mantener la cordura, convierte su departamento en un escenario imaginario, un ecosistema salvaje pero seguro, donde debe sobrevivir mientras los mundos que habita se desmoronan.

 Colector es una galería de arte contemporáneo ubicada en Lázaro Garza Ayala No. 436, San Pedro. Más información en @colector.gallery.